O Som das Pistas dos Anos 70 e 80

Foi a última década do período classic rock. É também conhecida como a "década da discoteca", devido ao surgimento da dance music. Surge também o movimento punk.
A incorporação de instrumentos de música erudita no rock já havia se iniciado dos anos 60, mas só ganhou ares de movimento (também derivado da psicodelia sessentista) no início dos anos 70, no que é conhecido como rock progressivo. Diversos artistas se reuniram na proposta, sendo os de grande destaque Pink Floyd, John Lennon,Genesis, Yes, Jethro Tull, Emerson, Lake & Palmer, King Crimson, Mike Oldfield, Van Der Graaf Generator, Gentle Giant, no terreno britânico. Também caíram no gosto bandas germânicas (Can, Faust, Neu!, Tangerine Dream, Amon Düül e Kraftwerk) e italianas (Le Orme, Formula Tre e Premiata Forneria Marconi). Canadá (Rush), Bélgica (Univers Zéro) e Holanda (Focus) também dão sua contribuição.
A aceleração e distorção do blues, dando origem ao hard rock, também havia se iniciado ainda nos anos 60, mas foi na década de 70 que ela surgiu com toda a força. Led Zeppelin, Black Sabbath e Deep Purple eram as bandas que lideravam o estilo. Outros destaques são Kiss e Aerosmith. No sul dos EUA, o hard rock ganha uma sonoridade característica, conhecida como southern rock, onde os grupos Allman Brothers e Lynyrd Skynyrd são os mais bem lembrados. Na relação rock e blues, os Rolling Stones têm a sua fase mais criativa no início da década.

A música voltava a ser popular e tudo acabava nas pistas de dança. A disco music (ou dance music) resgatou o desejo pela dança através do "clássico" Os Embalos de Sábado à Noite, estrelado por John Travolta. Quando o ator vestiu seu terno branco e jogou o braço para o alto, a discothéque estava vivendo um período de iminente decadência, mas voltou a ser moda. Símbolo incontestável da disco music, o filme lançou um novo verbo conjugado internacionalmente: travoltear. Este fenômeno trouxe um novo balanço para a música pop, assim como gênios da música eletrônica, cujo maior expoente da época foi Giorgio Moroder (responsável pela descoberta da "rainha das discotecas", Donna Summer).
Na música pop, a importância das palavras foi substituída pelo ritmo. Importava o balanço e a quantidade de decibéis, coisa que propiciou a aparição de dezenas de grupos e estrelas de sucesso fulminante e rápido desaparecimento. O efêmero e o descartável foram campeões em todas as paradas de sucesso.

Confira agora os sucessos das pistas de danças, principalmente das badaladas da época Hipopótamus, Papagaio Disco Club grande rival do Banana Power.

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Diana Krall

Diana Jean Krall (Nanaimo, 16 de novembro de 1964) é uma popular cantora e pianista canadense de jazz. Para os amantes do jazz e aos eternos apaixonados.
Krall nasceu na Colúmbia Britânica numa família musical. Ela começou a tocar piano aos quatro anos, e durante a sua juventude a família mudou-se para Vancouver. No colegial, ela começou a tocar num pequeno grupo de jazz. Aos quinze anos, ela passou a se apresentar regularmente em diversos restaurantes de Nanaimo.
A sua técnica chamou a atenção do baixista Ray Brown, que a apresentou a diversos professores e produtores. Aos 17 anos, Krall ganhou uma bolsa para estudar no Berklee College Of Music em Boston, Massachusetts. Passado algum tempo ela mudou-se para Los Angeles, Califórnia, passando a estudar com Jimmy Rowles, com quem ela começaria a cantar. Em 1990, Krall foi para Nova York, gravando alguns álbuns e finalmente alcançando sucesso internacional. Ela e o músico britânico Elvis Costello casaram-se em dezembro de 2003. Diana engravidou de Elvis em 2006 e os gêmeos Dexter Henry Lorcan e Frank Harlan James nasceram em 6 de dezembro de 2006, em Nova Iorque capital.

Walk On By

Look Of Love

Leila Pinheiro

Leila Toscano Pinheiro (Belém do Pará, 16 de outubro de 1960) é uma cantora, compositora e pianista brasileira. Em 1980, abandona - no segundo ano - o curso de medicina e em outubro, estreia o primeiro espetáculo, Sinal de Partida (realizado no Theatro da Paz, em Belém), onde estreou como cantora profissional. Em 1981, muda-se para o Rio de Janeiro onde gravou o primeiro LP, o independente Leila Pinheiro, produzido por Raimundo Bittencourt. Excursionou com o Zimbo Trio em 1984, realizando uma série de espetáculos pelo exterior, mas o sucesso veio na verdade quando ganhou o prêmio de cantora-revelação no Festival dos Festivais (TV Globo, 1985), onde interpretou a canção Verde, que foi classificada em terceiro lugar consecutivo e é o primeiro sucesso radiofônico.
Colecionando muitos prêmios, a partir daí prosseguiu com mais dois discos: Alma e principalmente Bênção Bossa Nova. Este último foi lançado em comemoração aos trinta anos de bossa nova no Brasil. Produzido por Roberto Menescal para o mercado japonês, o disco vendeu duzentas mil cópias - marca jamais atingida por um disco deste gênero de música até então. A partir daí Leila passou a ser conhecida como cantora de bossa nova, rótulo este que seria reforçado com o lançamento do disco Isso é Bossa Nova (1994), também lançou Catavento e Girassol, um tributo aos cantores e compositores Guinga e Aldir Blanc, Na Ponta da Língua (1998), que trouxe canções inéditas de compositores novatos e Reencontro (2000), um tributo aos cantores e compositores Ivan Lins e Gonzaguinha.
No final dos anos 90 fez espetáculos com o parceiro e amigo Ivan Lins nos Estados Unidos e ainda um tributo a Tom Jobim realizado na casa de espetáculos nova-iorquina Carnegie Hall. Também participou de outros projetos especiais, tais como Tributo a Tom Jobim (Som Livre) e Sinfonia do Rio de Janeiro, de Francis Hime. Em 1998 participou do Festival Brazilfest, ao lado de Bebel Gilberto, Patricia Marx, Carol Saboya e do grupo de câmara Quinteto d'Ellas, projeto que foi idealizado na concha acústica de uma casa de espetáculos nova-iorquina, Damrosch Park, Lincoln Center de Nova Iorque (EUA).
Em 2001 retornou à antiga gravadora, pela qual lançou o CD Mais coisas do Brasil, o primeiro ao vivo da carreira, também rendeu o primeiro DVD. O repertório trouxe regravações dos antigos sucessos entre outras canções consagradas. Transferiu-se para a independente Biscoito Fino em 2004, onde gravou o CD Nos horizontes do mundo (2005), cujo título provisório era Hoje - que deu título ao álbum lançado por Gal Costa. O sucesso do álbum acabou por gerar o espetáculo homônimo, de onde veio o trabalho mais recente da carreira: Nos horizontes do mundo - ao vivo. Entre os méritos este conta ser o segundo disco ao vivo e DVD da cantora, após Mais coisas do Brasil.

ACASO


EU NÃO EXISTO SEM VOCÊ

Whitney Houston

Whitney Elizabeth Houston (Newark, 9 de agosto de 1963) é uma cantora, compositora, produtora musical e teatral e atriz norte-americana, uma das mais populares e famosas artistas das décadas de 1980, 1990 e 2000, recebendo vários Grammys, American Music Awards, Billboard Music Awards, Emmys, um MTV Video Music Award, um MTV Movie Award, um MTV Europe Music Award e o especial Legend Award.
Em 24 anos de carreira Whitney Houston já vendeu mais de 190 milhões de discos em todo o mundo, sendo 54 milhões somente nos Estados Unidos e 90 milhões de singles de acordo com a Recording Industry Association of America (RIAA), sendo uma das cantoras mais bem sucedidas.

Ela é classificada como a quarta melhor artista feminina de vendas nos Estados Unidos pela RIAA, com 55 milhões de álbuns certificados.

Em toda a sua carreira, Whitney Houston já recebeu mais de quatrocentos prêmios, sendo a cantora mais premiada da história, não igualada até os dias de hoje, certificada pelo Livro Guinness dos Recordes (Guinness World Record) em 2006.
Recentemente, Whitney foi incorporada na seleta lista dos "100 melhores cantores de todos os tempos", realizada pela renomada revista "Rolling Stone", ocupando a trigésima quarta posição, sendo a artista melhor colocada de sua geração.
É reconhecida em todo mundo por ter uma das vozes mais lindas de todos os tempos, além de uma grande habilidade vocálica que incluem uma imensa potência, melismas e vibratos sendo considerada uma voz única e lendária.
2010: Whitney Houston - The 25th Anniversary Deluxe Edition e a Nothin' But Love World TourEm 26 de janeiro de 2010, Whitney relançou uma edição especial de seu álbum de estréia, intitulado Whitney Houston – The 25th Anniversary Deluxe Edition em comemoração a seus 25 anos de carreira. O álbum contém cinco faixas bônus além de um DVD com os vídeos clipes e performances ao vivo e uma entrevista inédita.

Em 2009 lançamento do album I look To You
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Zezé Di Camargo & Luciano

Zezé Di Camargo & Luciano é uma dupla sertaneja brasileira formada pelos irmãos Mirosmar José de Camargo (cujo nome artístico é Zezé di Camargo) e Welson David de Camargo (conhecido como Luciano), naturais de Capela do Rio do Peixe, distrito de Pirenópolis, no estado de Goiás.

Em 1991, lançaram o primeiro LP, com o sucesso É o amor, composta por Zezé, que chegou a ser gravado por Maria Bethânia. Desde então lançaram 21 álbuns (17 de carreira, dois em espanhol e dois ao vivo, estes últimos em formato duplo), que venderam mais de 30 milhões de cópias. Seu disco mais vendido foi lançado em 1995 e alcançou a marca de 2 milhões de cópias. Eles também têm 100 canções entre as 15 mais tocadas, sendo que quase todas delas chegaram ao primeiro lugar.

Em 2004, foi lançada uma caixa especial, intitulada Dois Corações e Uma História (mesmo nome de uma canção do álbum de 1998), com 7 CDs e 100 músicas. Os seis primeiros discos contém, cada um, 14 faixas, pertencentes a dois discos originais (7 faixas de cada disco): 1991-92, 1993-94, 1995-96, 1997-98, 1999-2000 e 2001-2002. O sétimo disco contém 16 faixas, formadas por gravações raras e duetos realizados com outros artistas. A mesma caixa inclui um DVD extra (não vendido separadamente), contendo 13 videoclipes da dupla. Os 7 CDs também são vendidos separadamente

Em 2005, a história da vida e da carreira da dupla foi contada no filme 2 Filhos de Francisco, parceria da dupla com a produtora Conspiração Filmes e com os Estúdios Mega. O longa assinado pelo diretor Breno Silveira trouxe os atores Márcio Kieling, Thiago Mendonça (interpretando, respectivamente, Zezé e Luciano) e Ângelo Antônio (que vive Francisco, pai dos irmãos). O filme quebrou recordes de bilheteria no Brasil, sendo assistido por mais de 5 milhões de pessoas (marca superada pelo filme Se Eu Fosse Você 2, em 2009, com mais de 6 milhões de pessoas).

Em maio de 2010, a dupla lançou seu mais recente disco, intitulado Double Face e lançado em formato duplo, como sugere o título. O disco 1 é formado por canções inéditas, como Tapa na Cara (primeira música de trabalho). O disco 2, por sua vez, contém regravações de clássicos da música sertaneja, realizando um antigo desejo de Zezé di Camargo - gravar canções que fizeram sucesso antes de os irmãos se tornarem famosos. No Dia das Mães de 2010, o álbum alcançou a expressiva vendagem de 70 mil cópias para o consumidor final (não incluídas as cópias vendidas pelas gravadoras para as lojas).

Você Vai Ver

Saudade de nós dois

 

Kenny G

Kenneth Bruce Gorelick, nascido em 05 de junho de 1956, mais conhecido com Kenny G. Seu envolvimento com a música começou quando ele ainda era pequeno. Sua primeira apresentação ao vivo como profissional ocorreu nos anos 70 acompanhando Barry White. O bom desempenho o incentivou a seguir adiante, e a carreira solo se iniciou na década de 80.
Seu primeiro álbum de sucesso, Duotones (1986), atingiu o top 10 nos EUA, e mostrou as suas armas: um som instrumental com fortes pitadas de Rhythm and blues moderno, melodias românticas e sempre uma ou outra faixa com vocalistas convidados do naipe de Smokey Robinson, Peabo Bryson e Michael Bolton. Um dos grandes vendedores de discos na área instrumental, ele quebrou recordes até mesmo com seu primeiro disco natalino, Miracles: The Holiday Album (1994), por sinal seu único CD até hoje a atingir o primeiro lugar na parada de álbuns americana. Ele se apresentou ao vivo no Brasil na década de 90, com grande presença de público.
Seu som é admirado em todo o mundo por diversas culturas. Lançou diversos CDs, com músicas ecléticas, e com vários intérpretes de toda parte do mundo. É, sem dúvida, o músico instrumental mais vendido do mundo, com um número espantoso de mais de 80 milhões de discos vendidos.
Premios: Grammy Awards - Melhor composição instrumental: Forever in Love (1993)

Luiz Miguel

Luis Miguel Gallego Basteri ( San Juan, Porto Rico), em 19 de abril de 1970), é um cantor mexicano de origem espanhola e italiana. música. Em 1982 gravou seu primeiro disco enamorados aos 12 anos de idade, em 2010 lança seu novo album "Luis Miguel", divulgando-o em Las Vegas, no Caesars Palace, 15-18 de Setembro. Seu sucesso é reconhecido principalmente na América Latina, nos Estados Unidos e na Espanha. Luis Miguel já vendeu cerca de 60 milhões de discos e conquistou os prêmios mais desejados da indústria da música, como uma estrela na Calçada da Fama (em Hollywood) e nove Grammys. Em 1999, aos 29 anos de idade, converteu-se no artista latino mais visto ao vivo na historia da música.

Enrique Iglesias

Enrique Miguel Iglesias Preysler (Madri, 8 de maio de 1975) é um cantor espanhol, filho de Julio Iglesias e da filipina Isabel Preysler. O cantor vive em Miami, Estados Unidos da América e namora a tenista russa Anna Kournikova.

A carreira de Iglesias começou na Fonovisa Records, que o tornou um dos mais populares artistas da América Latina e no mercado latino dos Estados Unidos, vendendo mais álbuns latinos do que qualquer outro artista do período.

Ele conseguiu 21 na Billboard Hot 100 e conseguiu o recorde de produzir dezessete 1 hits espanhóis na "Billboard Hot Latin Tracks". Seus álbuns venderam no total cerca de 43 milhões de unidades, fazendo-o um dos artistas espanhóis que mais venderam de todos os tempos. Tem uma fortuna estimada em US$ 500 milhões de acordo com o site msn.

Katherine Jenkins

Katherine Jenkins nasceu em 29 de junho de 1980 em Neath . Seu primeiro álbum, Premiere, fez dela a soprano mais vendido de todos os tempos e ela se tornou a primeira artista a segurar o número um e dois no Reino Unido posições álbum clássico gráfico ao mesmo tempo , com Premiere e Second Nature , que também alcançou o número 16 em o pop charts do Reino Unido.  Katherine Jenkins tem feito inúmeras performances ao vivo em mais prestigiosas do mundo, incluindo a Catedral de Westminster , Sydney Opera House, Royal Albert Hall e no concerto do Dia VE na Trafalgar Square.  Seu mais recente sucesso está no CD Believe  incluindo a faixa Angel.

FLASH BACK - Morris Albert

Morris Albert, nome artístico de Maurício Alberto Kaisermann, (São Paulo, 7 de setembro de 1951) é um cantor e compositor brasileiro, que vendeu discos em mais de 50 países, totalizando 160 milhões de cópias. Famoso por seu sucesso de 1975 "Feelings" e "She's my girl" bem como outras canções que compôs em inglês. Atualmente vive na Itália.

Feelings Feelings, Nothing more than feelings, Trying to forget my Feelings of love. Teardrops Rolling down on my face, Trying to forget my Feelings of love. Feelings, For all my life I'll feel it. I wish I've never met you, girl; You'll never come again. Feelings, Wo-o-o feelings, Wo-o-o, feel you again in my arms. Feelings, Feelings like I've never lost you And feelings like I'll never have you Again in my heart. Feelings, For all my life I'll feel it. I wish I've never met you, girl; You'll never come again. Feelings, Feelings like I've never lost you And feelings like I'll never have you Again in my life. Feelings, Wo-o-o feelings, Wo-o-o, feelings again in my arms. Feelings...

Sentimentos Sentimentos Nada mais que sentimentos Estou tentando esquecer os meus Sentimentos de amor Lágrimas Estão rolando em meu rosto E estou tentando esquecer os meus Sentimentos de amor Sentimentos, Que vou sentir por toda minha vida Eu queria nunca Ter te encontrado, garota Você não voltará jamais Sentimentos, Oh, sentimentos Queria te sentir novamente em meus braços Sentimentos Me sinto como se nunca te perdi E também me sinto como se nunca te terei Novamente em meu coração Sentimentos Que terei por toda minha vida Eu queria nunca Ter te conhecido, garota Você nunca mais voltará Sentimentos, Me sinto como se nunca te perdi E sinto como se jamais te terei Novamente me minha vida Sentimentos, Oh, sentimentos Oh, te sentindo novamente em meus braços Sentimentos...

Freddie Jackson

Para ouvintes da música urbana contemporânea, Freddie Jackson foi uma das maiores estrelas da segunda metade dos anos 80 , dominando o R & B gráficos aparentemente à vontade. Jackson' s forte era sofisticada , soul romântico baladas direcionadas ao público adulto, mas ele também foi capaz de enfrentar tarifa de dança urbana contemporânea e até mesmo a música jazz ocasionais. No entanto, ao contrário de muitos de seus pares - Luther Vandross, Anita Baker, Peabo Bryson, Etc - Jackson nunca conseguiu passar para as paradas de sucesso , onde nenhum de seus R & B esmaga mesmo violou o Top Ten. Como as novas tendências , como o hip-hop alterou a paisagem urbana contemporânea, Jackson desvaneceu-se gradualmente do ponto de vista durante a década de 90.

Norah Jones

Norah é uma musicista premiada (multi-Grammy Award) cuja carreira foi impulsionada com seu álbum de estreia 2002 Come Away With Me, um álbum jazz piano com um toque de soul/folk, que obteve um grande êxito vendendo vinte e três milhões de cópias em todo mundo e pelo qual recebeu oito prêmios Grammy.

Norah Jones obteve oito premiações nos Grammy Awards de 2003, incluindo o de "Best New Artist". Seu álbum Feels Like Home foi lançado em 9 de Fevereiro de 2004. Ao invés de repetir o estilo suave de Come Away With Me, foi mais influenciado pela música country. Com uma semana de lançamento, Feels Like Home havia vendido um milhão de cópias. Naquele mesmo ano, a revista TIME listou Jones entre as "pessoas mais influentes de 2004". Jones recebeu três prêmios nos Grammy Awards de 2005, dois para "Record of the Year" pela sua colaboração com Ray Charles na música Here We Go Again.
Em 2003, formou The Little Willies, que conta com Norah no piano e voz, Richard Julian nos vocais, Lee Alexander no baixo, Jim Campilongo nas guitarras, e Dan Rieser na bateria. O único álbum lançado pela banda (The Little Willies, de 2006) traz regravações de canções de Willie Nelson, Hank Williams, Fred Rose, Townes Van Zandt e Kris Kristofferson.
Seu último álbum, Not Too Late, conta 13 canções originais de autoria ou co-autoria de Norah com produção de Lee Alexander, há muito tempo seu parceiro de composição e baixista. Destaques para "Sinkin´ Soon", com os vocais do cantor-compositor M. Ward, e "Thinking About You", que Norah compôs com o líder da Wax Poetic, Ilhan Ersahin, em 1999.
Jones namorou seu baixista Lee Alexander por muito tempo, porém eles terminaram a relação em janeiro de 2008.
Em 2007, Norah teve sua estreia como atriz e protagonista em "My Blueberry Nights", filme de Wong Kar-wai. O filme abriu o festival de Cannes. Norah já havia participado em especiais como na Vila Sesamo Apresenta, cantando "Don't Know Why".

Pink Floyd

Pink Floyd - foi uma banda de rock inglesa do século XX famosa pelas suas composições de rock clássico harmónico, pelo seu estilo progressivo e pelos espectáculos ao vivo extremamente elaborados. A origem do nome "Pink Floyd" deve-se à admiração do fundador Syd Barrett pela arte dos músicos Pink Anderson e Floyd Council, do blues.

É um dos grupos mais influentes na história do rock, além de um dos mais bem sucedidos, tendo vendido aproximadamente 300 milhões de cópias de seus álbuns. A produção The Dark Side of the Moon manteve-se no Top 100 Billboard de vendas durante mais de uma década e continua a ser um dos álbuns mais vendidos de todos os tempos.

Liderada pelo lendário cantor e compositor Syd Barrett, o grupo tinha um modesto sucesso na segunda metade da década de 1960 produzindo rock psicodélico. Mas o comportamento errático de Barrett forçou seus colegas de banda a afastá-lo e substituí-lo pelo guitarrista e cantor David Gilmour.

Com a saída de cena de Barrett, o baixista e vocalista Roger Waters gradualmente tornou-se o líder e principal compositor do Pink Floyd. Esta fase foi marcada pela produção de álbuns conceituais como The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977) e The Wall (1979) --- álbuns que obtiveram êxito mundial, foram aclamados pela crítica especializada e figuraram em listas dos mais vendidos e populares em vários países.

Mas após o álbum, The Final Cut, (1983), o grupo separou-se. Em 1985, Waters declarou que o Pink Floyd estava extinto, mas os demais membros - agora liderados por Gilmour, mais o tecladista Rick Wright e o baterista Nick Mason -, após briga judicial, retomaram a banda com o nome oficial e seguiram gravando e se apresentando - com grande sucesso comercial - e, finalmente, fecharam um acordo com Waters.

Em 2 de julho de 2005 e pela primeira vez em 24 anos, a formação mais clássica do Pink Floyd voltou a tocar, para a sua maior platéia, no concerto Live 8, em Londres, Reino Unido. Em 15 de Setembro de 2008, o tecladista Richard Wright morreu, pondo um fim no sonho de um possível retorno dos Pink Floyd.

Em entrevista concedida ao jornal italiano La Repubblica no dia 3 de fevereiro de 2006, Gilmour indicava o fim do Pink Floyd, declarando que o célebre grupo não produzirá qualquer novo material, tampouco voltará a se reunir novamente. Ainda assim, a possibilidade de se fazer uma apresentação similar ao Live 8 não foi descartada tanto por Gilmour ou Mason.

Supertramp

Supertramp é uma banda britânica de rock progressivo que obteve grande sucesso nos anos 70 e início dos anos 80.
Patrocinado pelo milionário holandês Stanley August Miesegaes, o vocalista, pianista e ex-baterista Rick Davies pôs um anúncio no jornal Melody Maker em busca de integrantes para a formação do grupo, em agosto de 1969. Rick Davies então juntou-se aos músicos Roger Hodgson (vocal, guitarra e teclados), Richard Palmer (guitarra, balalaika e vocais) e Robert Millar (percussão e harmônica). A banda inicialmente chamava-se Daddy, tendo o nome posteriormente alterado para Supertramp, que ao pé da letra quer dizer "super mendigo", inspirado num livro de W.H. Davies, “The Autobiography of a Super-Tramp”.
O recém-batizado Supertramp foi um dos primeiros grupos de rock a assinar com A&M Records inglesa, e o primeiro álbum foi lançado em julho de 1970. Apesar das boas críticas, foi um fracasso comercial – tanto que só saiu oficialmente nos Estados Unidos em 1977. Richard Palmer, desgostoso, resolveu sair seis meses depois do lançamento do primeiro LP, e Robert Millar teve uma crise nervosa logo em seguida. Foram substituídos por Frank Farrell (baixo), Kevin Currie (bateria) e Dave Winthrop (flauta e saxofone).
O álbum com esta formação, Indelibly Stamped, enfim trazia as marcas registradas da banda: as harmonias vocais entre Davies e Hodgson, e solos de saxofone. Mas também foi um fracasso de vendas, o que fez com que Miesegaes retirasse o patrocínio. Novamente o grupo debandou, restando apenas Hodgson e Davies.
No final de 1972, convocaram o baixista Dougie Thomson, o baterista Bob Siebenberg (que era um americano vivendo ilegalmente na Inglaterra, daí seu pseudônimo “Bob C. Benberg”) e o homem que deu o toque final ao som do grupo, John Helliwell (saxofone e sopros em geral, vocais).
Essa formação lançou Crime of The Century em 1974 e finalmente fez sucesso com “Dreamer”, “School”, “Bloody Well Right”, entre outros hits. O disco seguinte, Crisis? What Crisis?, de 1975, não foi tão bem nas vendas, mas Even in the Quietest Moments, de 1977, recolocou o Supertramp no topo das paradas musicais com “Give a Little Bit” e “Fool's Overture”. Breakfast in America, de 1979, trouxe mais sucessos ("The Logical Song", "Take the Long Way Home", "Goodbye Stranger", "Breakfast in America") e vendeu 28 milhões de cópias.
O ano de 1982 não foi bom para o grupo. Após tantos anos de sucesso, Roger Hodgson resolveu abandonar a banda após a turnê de ...Famous Last Words.... Existem várias especulações sobre sua saída, e nenhuma delas convenceu na época. Alguns diziam que Hodgson se sentia musicalmente limitado (o que não se sustenta, já que seus discos solo são bem parecidos com o material habitual do Supertramp); até que, em uma entrevista, Hodgson revelou que deixou a banda porque sua esposa na época não se dava bem com a esposa de Rick Davies.
Davies resolveu manter o Supertramp na ativa com o álbum Brother Where You Bound, iniciado pelo single "Cannonball". A faixa título do álbum, de 16 minutos de duração, conta com a participação especial de David Gilmour, do Pink Floyd. Em 1997, Davies reformou o Supertramp com Helliwell, Siebenberg e Hart, mais alguns músicos de estúdio. Essa formação seguiu gravando até 2002, com o álbum Slow Motion. Desde então o grupo está inativo, a despeito de uma nova e igualmente fracassada tentativa de voltar à ativa com Hodgson em 2005. O último lançamento oficial do Supertramp foi a coletânea dupla Retrospectable – The Supertramp Anthology, com 32 faixas remasterizadas e dispostas em ordem cronológica de 1970 a 2002

Supertramp.- The Logical Song

Albuns mais vendidos no mundo

É esta a Lista dos Albuns Mais vendidos do Mundo por ordem de número de vendas que começa com estimativas de 20 Milhões de cópias .



O álbum mais comercializado é o Thriller do cantor pop dos Estados Unidos Michael Jackson, com uma estimativa de mais de 110 Milhões de cópias em todo o globo .



O segundo com quase a metade , 49 Milhões , é do grupo musical australiano AC / DC Seu disco Back in Black.



O álbum de Greatest Hits (Maiores sucessos ) mais bem- sucedido é o Their Greatest Hits (1971-1975) Eagles, com mais de 42 Milhões, e entre as trilhas sonoras mesmo com o volume de vendas estão os Eagles como trilhas dos filmes Dirty Dancing, feita por vários artistas , e O Guarda-Costas, de Whitney Houston parcerias com outras musicais artísticas .

 A segunda trilha sonora é comercializada mais uma do segundo filme mais bem sucedido de todos os tempos, Titânic, de James Horner; as vendas ultrapassaram os 30 Milhões em todo o planeta , e sua principal faixa , uma canção "My Heart Will Go On" É interpretada pela cantora canadense Céline Dion.



O espetáculo teatral mais vendido no Mundo é O Fantasma da Ópera de Andrew Lloyd Webber lançado em 1986 nos EUA, com volume de Vendas superior a 40 Milhões de cópias vendidas.

UM ANO SEM MICHAEL JACKSON

Michael Joseph Jackson (Gary, 29 de agosto de 1958 — Los Angeles, 25 de junho de 2009) foi um famoso cantor, compositor, dançarino, produtor e empresário norte-americano.

Começou a cantar e a dançar aos cinco anos de idade, iniciando-se na carreira profissional aos onze anos como vocalista dos Jackson 5; começou logo depois uma carreira solo em 1971, permanecendo como membro do grupo. Apelidado nos anos seguintes de King of Pop ("Rei do Pop"), cinco de seus álbuns de estúdio se tornaram os mais vendidos mundialmente de todos os tempos: Off the Wall (1979), Thriller (1982), Bad (1987), Dangerous (1991) e HIStory (1995). Lançou-se em carreira solo no início da década de 1970, ainda pela Motown, gravadora responsável pelo sucesso do grupo formado por ele e os irmãos. Em idade adulta, gravou o álbum mais vendido e popular da história, Thriller. Jackson é frequentemente citado como "O maior ícone negro de todos os tempos", e com grande importância para a quebra de barreiras raciais, abrindo portas para a dominação da música negra na música popular, e pessoas como Oprah Winfrey e Barack Obama conseguirem o status que tem hoje em dia.

No início dos anos 1980, tornou-se uma figura dominante na música popular e o primeiro cantor afro-americano a receber exibição constante na MTV. A popularidade de seus vídeos musicais transmitidos pela MTV, como "Beat It", "Billie Jean" e "Thriller" são creditados como a causa da transformação do videoclipe em forma de promoção musical e também de ter tornado o então novo canal famoso. Vídeos como "Black or White", "Scream", "Earth Song", entre outros, mantiveram a alta rotatividade dos vídeos de Jackson durante a década de 1990. Foi o criador de um estilo totalmente novo de dança, utilizando especialmente os pés. Com suas performances no palco e clipes, Jackson popularizou uma série de complexas técnicas de dança, como o Robot, o "The Lean" (inclinação de 45º), o famoso "Moonwalk" entre outros. Seu estilo diferente e único de cantar e dançar, bem como a sonoridade de suas canções influenciaram uma série de artistas nos ramos do hip hop, pop, R&B e rock.

Jackson também foi um notável filantropo e humanitário, doou milhões de dólares durante toda sua carreira a causas beneficentes por meio da Dangerous World Tour, compactos voltados à caridade e manutenção de 39 centros de caridades, através de sua própria fundação. No entanto, outros aspectos da sua vida pessoal, como a mudança de sua aparência, principalmente a da cor de pele devido ao vitiligo geraram controvérsia significante a ponto de prejudicar sua imagem pública. Em 1993 foi acusado de abuso infantil, mas a investigação foi arquivada devido a falta de provas e Jackson não foi a tribunal. Depois, casou-se e foi pai de três filhos, todos os quais geraram controvérsia do público. Em 2005, Jackson foi julgado e absolvido das alegações de abuso infantil. Um dos poucos artistas a entrarem duas vezes ao Rock And Roll Hall of Fame, seus outros prêmios incluem vários recordes certificados pelo Guinness World Records, incluindo "O maior artista de todos os tempos" e um para Thriller como o álbum mundialmente mais vendido de todos os tempos - quinze Grammys e 41 canções a chegar ao topo das paradas como cantor solo - e vendas que superam as 750 milhões de unidades mundialmente, sendo que alguns empresários da Sony já registram a incrível marca de mais de 1 bilhão, sendo o artista mais vendido de todos os tempos. Sua vida, constantemente nos jornais, somada a sua carreira de sucesso como popstar fez dele parte da história da cultura popular por mais de quatro décadas. Nos últimos anos, foi citado como "a pessoa mais famosa do mundo".

THIS IS IT (01) 

THIS IT (2)

Personagens da world music

Marie Dionne Warwick (East Orange, Nova Jérsei , 12 de Dezembro de 1940 ) e Uma cantora norte- americana . É prima de Primeiro Grau da cantora Whitney Houston E foi amiga de Karen Carpenter. Ganhou fama Como Uma intérprete preferida dos Compositores Burt Bacharach e Hal David. Ambos presentearam com hum Uma série de sucessos . Cresceu ouvindo e cantando gospel , Estilosantes Que incorporaria De maneira vibrante em Seu MoDo de cantar . Em 1963, emplacou o Clássico soul " Don't Make Me Over " , hum Chamando de Atenção Bacharach e David , Que Estavam UM Procurando n Voz ideal SUAS baladas sentimentais . Logo, Várias Músicas Que Escreveu Uma Dupla se tornaram Sucesso ª Voz de Dionne , como " Walk On By ", "Do You Know The Way To San Jose? "," Alfie "e "I'll Never Fall In Love Again " . Entretando , outras da Autoria de David / Bacharach consagradas Ficaram NAS Vozes de artistas Outros , porém, gravadas Primeiramente Por Dionne Durante OS 60 anos , como " ( Eels Long To Be ) Close To You "," Raindrops Keep Falling On My Head ", O que o mundo precisa agora ", "The Look Of Love " , entre outras , Além de " I Say A Prayer "Little , Que Apesar de ter Feito Sucesso ª Voz de Aretha Franklin, e Uma música consagrada Por Dionne, e Uma das Mais requisitadas Pelos Fãs SEUS .

Philip David Charles Collins ( Londres , 30 de janeiro de 1951 ), mais conhecido Como Phil Collins, músico Britanico UM É. Foi baterista e vocalista da banda Genesis , Mas Também atingiu Êxito ª Carreira solo . Também ALGUNS Atuou em filmes e Programas de Televisão. Phil Collins Vários Já colaborou com artistas conhecidos , Como George Harrison, Paul McCartney , Eric Clapton, Roland Orzabal , Robert Plant, Ringo Starr , John Lennon , Mike Oldfield, Sting , Mark Knopfler , Peter Gabriel, Bee Gees e Ravi Shankar. Fez Uma Participação especial em Woman in Chains , do Tears for Fears, Também Participou do álbum Break Every Rule de Tina Turner , musicas tocando bateria em "Típico" Como fazer sexo masculino e meninas , e colaborou com Uma banda Led Zeppelin Também Não Live Aid, tocando bateria.

Que não é Peter Gabriel Deixou o Genesis em 1975, Collins assumiu OS vocais . Esse Foi o Período de Maior Sucesso da banda comercial, continuou Que Através dos anos 80. Enquanto trabalhava Tanto Como vocalista quanto de baterista , dava OS Primeiros Passos de Uma Carreira solo Bem sucedida .

Billy Paul ( nascido Paul Williams, Filadélfia , 1 de dezembro de 1934) e cantor estadunidense de soul UM , Vencedor do Grammy, Mais Por conhecido Seu single , 1 º lugar NAS paradas , " Me and Mrs. Jones ", Assim como o álbum OE de 1973 single " War of the Gods " , OS Estilos Combinação Que Mais pop convencional , soul e funk com Influências de Estilos de música eletrônica e Psicodélica . Ele Diverso É normalmente Identificado Seu Estilo Por Que vocal varia de alma hum suave n. Uma Voz e Baixo Rouco UM Estilo .
Criado e nascido NA Filadélfia, Pensilvania , Paul comecou SUA Carreira QUANDO Tinha doze anos , aparecendo em Programas de rádio local. Ouvindo em casa Uma Coleção de SUA família de 78s , Paul Começou a desenvolver Estilo UM Viria Que Traços incorporar UM vocal de jazz , R & B e pop .

Personagens da MPB

Rosa Passos(Nascido em 13 de abril, 1952 ) é uma Brasileira cantora e guitarrista nascido em Bahia.
Passos começou a tocar piano aos três anos, mas depois de ouvir Dorival Caymmi e João Gilberto ela abandonou o instrumento para se tornar uma cantora. No final dos anos 1960 , Passos começou a aparecer na televisão e em festivais de música. Em 1972, ela apresentou a canção " Mutilados "sob um pseudônimo ao Rede Globo'S Festival Universitário e ganhou o primeiro prêmio da competição. No entanto, ela não registrou sua estréia até 1978 , trabalhando com o poeta Fernando de Oliveira em Brasília, O álbum foi lançado em 1979. Um esforço de acompanhamento, Amorosa seguido nove anos depois, em 1988. Na década de 1990 ela já gravou vários álbuns de canções de seus grandes influências. Ela excursionou pela Europa em 1999, com Paquito D' Rivera e sobre ela própria na Europa e no Japão em 2000. Em 2004, Amorosa foi re-lançado , e chamou atenção nos Estados Unidos, atingindo 7 no Quadro de avisos Top World Music Albums.


Djavan ( Djavan Caetano Viana ) é um cantor / compositor , nascido em 27 janeiro 1949, Em Alagoas, Brasil. Djavan combina tradicionais Sul-Americana ritmos com características da música popular, em especial, E.U., Europa e África. Desde Djavan ao longo dos anos tem sido inspirada por diversos países , é difícil colocar a sua música em qualquer Gênero. Poderia , no entanto, um tanto simplificada , colocando- nos gêneros seguintes: Música Popular Brasileira ( MPB ), sambaE Latino. Nascido em uma família pobre em Maceió (Capital de Alagoas, Nordeste Brasil) , Djavan formou o grupo Luz, Som, Dimensão (LSD - " Luz, Som , Dimensão ") , interpretando canções dos Beatles . Em 1973, mudou-se para Djavan Rio de Janeiro e começou a cantar em casas noturnas locais. Depois de competir em vários festivais , ele ganhou a atenção e gravou o álbum A Voz Violão , o e a Arte de Djavan em 1976. O álbum incluía a canção " Flor de Lis ", que se tornou um de seus hits mais memoráveis . Álbuns que se seguiram incluíram a sua influência de outros musicais, música Africano, e hits seguidos adicionais , tais como " Açaí "," Sina "e" Samurai ", que contou com gaita de Stevie Wonder . Suas composições mais conhecidas são: "Meu Bem Querer "," Oceano "," Se ...," "Um Pedaço Faltando "," Esquinas ", e" Serrado ".
composições de Djavan foram gravadas por Al Jarreau, Carmen McRae, The Manhattan Transfer, Loredana Berte, Eliane Elias, Lee RitenourE no Brasil por Gal Costa, Dori Caymmi e Nana Caymmi ( filho e filha de Dorival Caymmi), Lenine, João Bosco, Chico Buarque, Daniela Mercury, Ney Matogrosso, Dominguinhos, Caetano Veloso, Maria Bethânia, e outros artistas. De 1988 , a Epic Records single, " Stephen 's Kingdom ", apresentava uma aparência de hóspede Stevie Wonder.
Em 1999, seu álbum duplo ao vivo volume , Ao Vivo , vendeu 1,2 milhões de cópias ea música " Acelerou " se tornou a canção brasileira do Ano em 2000 Grammy Latino.

Nascido no Bairro da Tijuca, zona norte do Rio de Janeiro, na Rua Afonso Pena 24, começou a compor melodias ainda criança e já surpreendia a numerosa família, era o penúltimo de 19 irmãos.
Destacou-se pelo pioneirismo em trazer para a MPB o estilo soul de cantar. Com a voz grave e carregada, tornou-se um dos grandes nomes da música brasileira, conquistando grande vendagem e consagrando sucessos, lembrados até hoje, e que influenciaram o sobrinho, o cantor Ed Motta.
Tim Maia começou na música tocando bateria num grupo Tijucanos do Ritmo, formado na Igreja dos Capuchinhos próxima a sua casa, passando logo para o violão. Tim nessa época era conhecido como Babulina, por conta da pronúncia do rockabilly Bop-A-Lena de Ronnie Self (apelido que Jorge Ben tinha pelo mesmo motivo). Em 1957, fundou o Grupo vocal Os Sputniks, do qual participaram Roberto Carlos, Arlênio Silva, Edson Trindade e Wellington, ao contrário do que muitos pensam Erasmo Carlos nunca fez parte do grupo; Erasmo fez parte do The Snakes, grupo que acompanhava tanto Roberto quanto Tim após o fim do The Sputniks. Em 1959, foi para os Estados Unidos, onde estudou inglês e entrou em contato com a soul music, chegando a participar de um grupo vocal, o The Ideals. No entanto 4 anos mais tarde viria a ser deportado de volta para o Brasil. Em 1969, foi chamado para gravar em dueto com Elis Regina a sua composição "These Are The Songs" no disco da cantora. Seu primeiro trabalho solo foi um compacto pela CBS em 1968, que trazia as músicas "Meu país" e "Sentimento" (ambas de sua autoria, como todas as músicas sem indicação de autor). Sua carreira no Brasil fortaleceu-se a partir de 1969, quando gravou um compacto simples pela Fermata com "These are the Songs" (regravada no ano seguinte por Elis Regina em duo com ele, e incluída no álbum Em pleno verão, de Elis) e "What Do You Want to Bet".